专访《亲爱的》导演陈可辛 这当然是华语电影的黄金时代

可欧咖啡

陈可辛的“亲爱的”


《亲爱的》导演陈可辛接受时光网采访，“北上”八九年拍回现实题材终于找到“回到大海”的感觉，他说，现在当然是电影的黄金时代，追求票房不是洪水猛兽，有市场支撑才能继续拍到80岁。

《中国合伙人》之后，我不用再拍武侠片了，也不用再拍大片了，就好像回到了大海里，各种类型都可以。”尽管如此，多了自信的陈可辛也不改小心谨慎的态度，在《亲爱的》清华千人点映场，他整场都在认真细数观众的“反应”，因为这是一个纯内地题材，作为一个香港导演来拍，“只有内地观众有反应，我心里的石头才放了下来。”

一直不避讳“商业算计”的陈可辛同时又低调地设定自己的目标：“我知道自己不是一个十亿的导演”，“不赔钱还能赚到钱”是底线。“二十年前刚在香港刚拍电影，就很羡慕美国有那么大的市场，就像偶像伍迪·艾伦，只要非常小众的市场都足够支持他每年拍一部电影”。

      八、九年前也是为了更大的“市场”，陈可辛选择北上，却遭遇了“大片”之痛。将《甜蜜蜜》“变大”的《如果·爱》初试牛刀之后，《投名状》和《武侠》大投资、大明星，费心费力却未遭遇“赔钱”命运，因为拍片不顺，陈可辛还曾专门写自传“疗伤”。回过头来，陈可辛自己也说，“《武侠》还是太迎合市场了。”

      直到中小投资的《中国合伙人》峰回路转，陈可辛也成功跻身华语导演“5亿俱乐部”，算是“翻了身”。他说，拍最近这两部戏他都很快乐。更让他高兴的是，他终于看到内地市场对不同类型的包容，各种电影都可以试一下。

      《中国合伙人》、《亲爱的》与陈可辛二度合作的内地编剧张冀则感慨，是陈可辛自己坚持了下来，“他以前在香港拍的也是比较接地气、比市民视角略高一点的生活化的电影，现在拍接地气的内地题材也不意外”，而随着内地市场越来越成熟，观众也想看真正的电影了。张冀还透露，“拍《亲爱的》时，导演会有意识地接受内地工作人员的意见，显得越来越开放、自信。”

      《亲爱的》仍然不是一个大投资的电影，虽然电影原型来自于新闻，但故事的表达仍然很“陈可辛”：并不尖锐，也一定会用大明星帮助演绎和卖片，“我不可能拍第六代导演那样的电影。”而对于“现实”的批判，他也始终站在“每个人都有他们的难处，他们也不容易”这样更为包容、温暖的立场，“不只是做导演，做人我也是这样。”